【告知】アートイベント『JIU-JITSU Gi ART EXHIBITION 5 IN KYOTO』4 月 1 日(水)より京都・藤井大丸にて開催

総合格闘家であり「ONEHUNDRED ATHLETIC（以下、100A）」のディレクター宇野薫がキュレーションするアートイベント『JIU-JITSU Gi ART EXHIBITION 5 IN KYOTO』 を、2026年4月1日（水）より京都・藤井大丸にて開催。
”柔術イベントの中で圧倒的におしゃれ”と界隈で大好評のこのイベントも、ついに5回目！ますますパワーアップしている今回のイベントについて、ワクワクするような詳細が届きましたので、早速みなさんにシェアしたいと思います。

以下プレスリリースより

日本から渡った柔術・柔道の技術をルーツに、ブラジルで発展したブラジリアン柔術。本イベントは、その競技で着用 される柔術着（通称：Gi）にフォーカスしたアートエキシビションです。

本展では、国内外の競技シーンで使用されている100A オリジナル柔術着のコンペティションモデルをキャンバスに、 アーティストによるカスタマイズ作品を制作。DTF プリント（※１）によるカスタム加工を施し、競技ユニフォーム規 定に適合しながらもアートとしての表現性を両立しました。

参加アーティストには、ストリートカルチャーやグラフィックシーンで強い存在感を放つ＜Face Oka 氏＞、動物や象 徴的モチーフを通して独自の世界観を表現するアーティストの＜高木耕一郎氏＞、そしてカルチャー・デザイン・プロ ダクトを横断し活動するグラフィックアーティストの＜村上周氏＞の3名を迎え、それぞれの表現をコンペティションモデルの柔術着に落とし込み、 アート作品としてのGiでありながら、実際の試合でも着用可能な機能性と表現性を融合させた、新しいGiの可能性を提示します。
※１DTFプリント（Direct To Film）とは、専用フィルムにフルカラー印刷し、熱圧着で生地に転写する最新の技術。

100A BJJ KIMONO “COMPETITION MODEL” ARTWORK by Face Oka

100A BJJ KIMONO “COMPETITION MODEL” ARTWORK by Koichiro Takagi

会場では100Aのポップアップストアも併設され、参加アーティストのアートワークがプリントされた100A のトレー ニング用Tシャツ、五木田智央氏描き下ろしのイラストとHOLY SHITとのコラボレーションTシャツ、100Aの2026年の新作アイテムと定番アイテムを販売いたします。

■イベント概要
＜店頭イベント＞
JIU-JITSU Gi ART EXHIBITION 5 IN KYOTO
会　　期　2026 年4 月1 日(水)～4 月7 日(火)
会　　場　藤井大丸1F FREE SPACE
住　　所　京都市下京区寺町通四条下ル貞安前之町605 番地
営業時間　10:30～20:00
https://www.fujiidaimaru.co.jp
主　　催　有限会社宇野薫商店
協　　力　株式会社藤井大丸、村上美術株式会社
＜期間限定オンラインショップ＞
会　　期　2026 年4 月1 日(水) 11:00～4 月7 日(火) 20:00
サイト名　FUJII DAIMARU ONLINE SHOP
https://ec.fujiidaimaru.co.jp

■スペシャルアイテム
本イベントにて販売するスペシャルアイテム。
※画像にカーソルを合わせるとアイテム名と価格が表示されます。

■キュレーター
宇野 薫（ウノ カオル）
1975年5月8日神奈川県生まれ。
総合格闘家／UNO DOJOヘッドトレーナー／UCS、ONEHUNDRED ATHLETICディレクター兼アドバイザー。
総合格闘技界の中軽量級（-70kg 級）におけるパイオニア的存在のファイター。高校時代からレスリングを始め、96 年にプロ修斗でデビュー。3年間でチャンピオンに登り詰める。その後は、米国のメジャー大会のUFCをはじめ、HERO’S、DREAM、VTJ といった数々のリングで闘い、2026年の現在も現役としてプロ修斗、柔術大会、グラップリングマッチにも出場し活動の場を広げている。その傍ら、格闘技に興味のある未経験者や初心者に向けた総合格闘技のクラス「UNO DOJO」のヘッドトレーナーを務め、また格闘技解説者（主にUFC ファイトパス）としても活躍中。
http://unodojo.com/
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■参加アーティスト・クリエーター ※順不同
村上 周（ムラカミ アマネ）
アーティスト／村上美術株式会社 代表取締役。1975 年兵庫県生まれ。
2001年村上周デザイン室(AMDR)を立ち上げグラフィックアーティストとして活動。主にファッション、音楽、書籍などカルチャーにまつわる制作やグラフィックデザインを行う。2010年村上美術株式会社設立。プロダクトブランドamabro、インディペンデント・ショップ BRICK & MORTAR、ベビーギフトのセレクトショップGiving Storeを展開、またアーティストとしてコンスタントに個展を開催している。
Instagram: @amane_murakami
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高木 耕一郎（タカギ コウイチロウ）
東京で生まれ、San Franciscoのアートスクールで様々な素材を学び、しばらくNYを制作拠点にした後に帰国した高木はペインティングから刺繍まで作風の幅は広い。しかし幅広い表現方法において一貫して言えるのは彼の作品は ある種の居心地の悪さや矛盾を内包しており、モチーフに「人」がほとんど出て来ることがないことである。モチーフは多くの場合、動物や擬人化された動物達であり、その表情は時にかわいらしく、時に牙をこちらに向け鑑賞者を睨みつけている。そこには動物を主人公にした作品だからこその匿名性と神秘性が内包され、親近感と違和感が混在 する奇妙な居心地の悪さを生む。 http://www.koichirotakagi.com/
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face oka（フェイス オカ）
台湾人の父と日本人の母を持つ、東京生まれのアーティスト/イラストレーター
アパレル、広告、雑誌を中心に国内外問わずグローバルなアーティストとして活動の幅を広げている。
最近は新たなプロジェクトとして『The Kidding Heads』というパペットを使った作品を制作している。 https://www.faceoka.com/
Instagram: @face_oka
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五木田 智央（ゴキタ トモオ）
1969年東京都生まれ。
98年、雑誌『BARFOUT!』5月号に描いた表紙イラストレーションで注目を集め、2000年に作品集『ランジェリー・レスリング』（同名の展覧会を渋谷パルコギャラリーほかで開催）を出版。60～70年代アメリカのサブカルチャーやアンダーグラウンドに影響を受け、雑誌や写真にインスピレーションを得たモノクロームのグラデーションを特徴とする平面作品を制作。また、顔料にグワッシュを用いて、計算されたグラデーションや陰影を持ったメタリックな質感の人物像も手がける。主な個展に「THE GREAT CIRCUS」（DIC川村記念美術館、千葉、2014）、「Out of Sight」（メアリー・ブーン・ギャラリー、ニューヨーク、2016）、「五木田智央 PEEKABOO」（東京オペラシティアートギャラリー、2018）など。『シャッフル鉄道唱歌』（2010）、『777』（2015）など作品集も多数発行する
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HOLY SHIT（ホーリーシット）
2019年3 月に東京・三軒茶屋にてOPENしたカフェ。「HOLY SHIT（やべえ！）」というネーミングや、マスコットキャクター的存在の“HOLYちゃん”を画家の五木田智央氏がデザインしたことから、オープン当初より話題となる。オリジナルアイテムの企画や制作は編集者の井上崇宏氏が担当し、五木田氏だけでなく井口弘史氏やヤブノケンセイ氏らもTシャツなどのデザインなどで参加していることから、“その界隈の人たち”の遊び場として存在。宇野薫選手を始めとする格闘家たちとも親交が深く「ONEHUNDRED ATHLETIC」とのコラボレーションなども定期的に おこなっている。
Instagram: @holyshit_kamiuma.cafe
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NALUTO TRUNKS（ナルトトランクス）
山口輝陽志氏が手掛ける四国・徳島発祥のサーフブランド。
時代が変わっても色褪せることのないサーフカルチャーに寄り添うように、日本の高い縫製技術をもって高品質なサーフショーツを作り出す。日本国内にとどまらず世界のサーフシーンにも多くのユーザーが存在する。
Instagram: @nalutotrunks

■問い合わせ先
有限会社宇野薫商店
メール：ucs@uno-caol-showten.com